Người sáng lập và Giám đốc nghệ thuật của Agua, Sol y Sereno (ASYS), Pedro Adorno Irizarry là một đạo diễn phim và sân khấu, diễn viên, nghệ sĩ thị giác và quản lý nghệ thuật có trụ sở tại San Juan, Puerto Rico. Ông bắt đầu sự nghiệp của mình vào những năm 1980 với nhóm Los Teatreros Ambulantes de Cayey (The Traveling Theater-makers of Cayey), do Rosa Luisa Márquez và Antonio Martorell đạo diễn. Năm 1989, ông chuyển đến Nicaragua để làm việc với nhóm văn hóa MECATE và cung cấp các hội thảo sân khấu ở các cộng đồng nông thôn. Sau đó, ông chuyển đến Vermont, nơi ông làm việc trong ba năm với Nhà hát Bánh mì và Múa rối. Trở lại Puerto Rico vào năm 1993, ông thành lập Agua, Sol y Sereno cùng với Cathy Vigo, nơi ông tham gia vào nghệ thuật thông qua việc tạo ra mặt nạ, tác phẩm điêu khắc và nghệ thuật thị giác. Adorno đã chỉ đạo các tác phẩm tiết mục của ASYS, bao gồm "Una de cal y una de arena". Ông cũng đã chỉ đạo các hội thảo giáo dục và cư trú nghệ thuật ở cấp quốc gia và quốc tế, và đã tham gia các liên hoan sân khấu ở Châu Âu, Châu Mỹ Latinh và Hoa Kỳ.

Năm 2004, cùng với Emilio Rodríguez, ông đã viết và đạo diễn bộ phim truyện "El Clown", bộ phim đã giành được hai giải thưởng cho đạo diễn đầu tay tại Liên hoan phim Chicago Latino 2007. Là một nghệ sĩ thị giác, ông đã tạo ra các triển lãm và tham gia vào các chương trình lưu trú nghệ thuật. Ông đã nhận được nhiều giải thưởng khác nhau cho công việc văn hóa của mình. Adorno đã hoàn thành bằng Thạc sĩ Giáo dục Nghệ thuật tại Goddard College ở Vermont và Seattle. Ngoài việc giữ vị trí giám đốc nghệ thuật của Agua, Sol y Sereno, ông còn là giáo sư trong chương trình Thạc sĩ Quản lý Nghệ thuật tại Đại học Puerto Rico, Recinto de Río Piedras.

Để tái khẳng định cam kết của chúng tôi trong việc tiếp cận sáng tạo nghệ thuật từ kiến thức Puerto Rico, nâng cao tính Afro-Caribbeanness của chúng tôi và kết nối lại với tổ tiên của trái đất chúng ta. Chúng tôi rất vui vì thông qua công việc của mình, các nghệ sĩ của chúng tôi làm việc trong nhà hát, carnaval và truyền thống âm nhạc của chúng tôi có thể nhận được sự công nhận xứng đáng mà người dân của chúng tôi đã chiến đấu trong khi bảo tồn bản sắc của họ. Tôi biết ơn sự hỗ trợ này của các hoạt động nghệ thuật, văn hóa và cộng đồng của chúng tôi mà chúng tôi tiếp tục điều tra công việc của mình để mỗi câu chuyện chúng tôi kể trở thành một nơi chúng tôi kết hợp việc tôn vinh những gì chúng tôi đang có với một tư duy phê phán giúp chúng tôi bảo vệ các quyền văn hóa của mình.

Dưới đây là phiên bản sửa đổi của văn bản với một số chỉnh sửa cho rõ ràng và trôi chảy:

Jesús M. Cepeda Brenes, một nhà nghiên cứu văn hóa dân gian và dân gian học nổi tiếng, là con trai của Thượng phụ Bomba y Plena, Don Rafael Cepeda Atiles, và Doña Caridad Brenes (R.I.P.). Ông là một chuyên gia trong tất cả các khía cạnh của loại hình nghệ thuật lớn này trong văn hóa dân gian Puerto Rico. Jesús đã nổi bật như một nhà giáo dục cả trong và ngoài Puerto Rico, đào tạo các nhạc sĩ chuyên gia, nhà nghiên cứu, sinh viên âm nhạc và công chúng. Ông đã giảng bài tại các trường đại học, trung học và tiểu học về các nguyên tắc cơ bản của Bomba và Plena. Giáo dục nghệ thuật của ông bắt nguồn sâu sắc từ truyền thống được truyền từ cha mẹ sang con cháu trong hơn một thế kỷ, tạo ra một văn hóa dân gian cổ điển trong dòng nhạc bản địa, đặc biệt nhấn mạnh vào Puerto Rico Bomba và Plena.

Jesús là thành viên của Ballet Folklórico de la Familia Cepeda, một nhóm đóng vai trò là mẫu đại diện của văn hóa dân gian Puerto Rico, tái tạo Bomba và Plena trong các buổi biểu diễn của họ mà không làm mất đi hương vị đích thực của các điệu nhảy của ông bà chúng ta. Công việc của ông đã vượt qua biên giới Puerto Rico, đưa các bài thuyết trình của ông đến nhiều quốc gia, bao gồm Pháp, Anh, Ý, Tây Ban Nha, Mexico, Cộng hòa Dominican, Cuba và Quần đảo Virgin thuộc Hoa Kỳ. Anh đã biểu diễn ở nhiều thành phố, trường đại học và địa điểm trên khắp Hoa Kỳ, bao gồm Carnegie Hall, Trung tâm Lincoln, Công viên Trung tâm ở Thành phố New York, Tampa, Chicago, Connecticut và California.

Maestro Jesús Cepeda là chủ tịch của Fundación Folclórica Cultural Rafael Cepeda, Inc., một tổ chức phi lợi nhuận chuyên giáo dục các thế hệ tương lai và bảo tồn Bảo tàng Nhà Rafael Cepeda. Xem Jesús Cepeda biểu diễn là một trải nghiệm nhập vai, đi sâu vào ngôn ngữ huyền thoại của các dấu hiệu âm thanh được mang từ Châu Phi và lắng nghe tiếng nói của các nền văn hóa cổ đại được đưa đến vùng biển Caribbean trên những con tàu nô lệ. Các màn trình diễn của ông ghi lại hàng thế kỷ của niềm tin tâm linh, thần thoại, cuộc đấu tranh và những câu chuyện xa xôi, tất cả được thể hiện thông qua âm thanh của trống Bomba tổ tiên của ông.

Don Jesús Manuel Cepeda Brenes, Maestro de la Bomba, là người thừa kế truyền thống âm nhạc và khiêu vũ Bomba, biểu hiện rõ ràng và mạnh mẽ nhất của di sản châu Phi của Puerto Rico. Ông là người nhận được một di sản văn hóa và dân gian kéo dài hơn bốn thế hệ.

Trở thành một nghệ sĩ Taproot có nghĩa là bắt nguồn sâu sắc trong thực hành nghệ thuật và cộng đồng của tôi. Nó biểu thị một kết nối với bản chất của sự sáng tạo, tăng trưởng và tính xác thực. Là một nghệ sĩ Taproot, tôi thấy mình là nguồn cảm hứng và nuôi dưỡng, cung cấp nguồn nuôi dưỡng cho cả hành trình nghệ thuật của chính tôi và cộng đồng xung quanh. Đó là về việc đào sâu vào cốt lõi của sự sáng tạo của tôi, rút ra sức mạnh từ gốc rễ của tôi và phân nhánh để đóng góp có ý nghĩa cho hệ sinh thái nghệ thuật xung quanh tôi.