Ofelia Esparza & Rosanna Esparza Ahrens

Bàn thờ Chicana

Chicana; Người Mỹ gốc Mexico

Đông Los Angeles, CA

"Sự công nhận này thừa nhận rằng ghi nhớ tập thể và đau buồn tập thể là một thực hành thiết yếu làm sâu sắc thêm sự hiểu biết của chúng ta về bản sắc bản địa đa dạng của chúng ta."

Rosanna Esparza Ahrens

Rosanna Esparza Ahrens thắp sáng những lời thề trong bàn thờ cộng đồng cho Noche de Ofrenda 2009 tại Self Help Graphics & Art (SHG)

Cao đẳng Rio Hondo - Tưởng nhớ những người chúng ta đã mất qua đại dịch, 2020. Ảnh của Jacqueline Esparza Sanders.

Sắp đặt bàn thờ Beyond the Earth and Sky tại Bảo tàng Nghệ thuật Mỹ Latinh (MOLAa), 2018. ảnh chụp bởi Rosanna Esparza Ahrens

Đài tưởng niệm khả năng phục hồi của chúng tôi tại Công viên lớn Gloria Molina, 2020. Los Angeles, CA

Ofelia Esparza tạo ra ofrenda của mình tại Galeria Otra Vez tại SHG. Ảnh của Albert Varela.

Ofelia Esparza thêm nét hoàn thiện của cô ấy vào ofrenda của cô ấy tại Tonalli Studio, 2015. Ảnh của Rosanna Esparza Ahrens.

của 6

Một nghĩa vụ & một vinh dự để tưởng nhớ tổ tiên

Ofelia Esparza, và con gái Rosanna Esparza Ahrens, đại diện cho sáu và bảy thế hệ của những người làm bàn thờ, hay "altristas" từ dòng dõi mẹ của họ, tất cả đều sinh ra và lớn lên trong cùng một thị trấn được gọi là Huanimaro, Guanajuato, Mexico. Các bà ngoại là Martina Rodriguez (sinh năm 1784), Anastacia Morado (sinh năm 1800), Luz Mendoza (sinh năm 1832), Hipolita Tinoco "Mama Pola" (sinh năm 1857), Matilde Tinoco (sinh năm 1869), Maria Salud Garcia (sinh năm 1886), và, Guadalupe Salazar "Mama Lupe" (sinh năm 1904).

Mama Pola, bà cố của Ofelia là người mang văn hóa, người đã truyền đạt kiến thức của mình về làm thực phẩm, tôn vinh tổ tiên và quan sát ngày lễ bản địa với ba thế hệ cháu gái của mình, người cuối cùng là Mama Lupe, người lần lượt mang theo văn hóa của mình đến Hoa Kỳ qua Chicago, IL. (1921), sau đó là Đông Los Angeles, CA (1930). Mama Lupe trở thành người mang văn hóa cho các thế hệ tiếp theo và mặc dù bà không bao giờ tự gọi mình là một nghệ sĩ, sự tận tâm của bà đối với gia đình và văn hóa là hình thức nghệ thuật của bà, được thể hiện bằng cách "tạo ra" tháo vát của bà, từ la cocina đến la ofrenda (nhà bếp đến bàn thờ). Bà đã dạy con gái mình, Ofelia (sinh năm 1932), rằng việc thực hành của bà vượt ra ngoài sự tận tâm; Đó là một nghĩa vụ để tưởng nhớ tổ tiên. Mama Lupe đã dạy thông qua cách kể chuyện của mình, trong quá trình chuẩn bị thức ăn hoặc làm giấy cho các ngày lễ khác nhau, đồng thời hướng dẫn tỉ mỉ về cách lập kế hoạch, lắp ráp và tuyên bố một không gian là thiêng liêng.

Ofelia là một học sinh tò mò, người đã tiếp thu mọi thứ cô được dạy và truyền lại kiến thức của mình, cho gia đình và hơn thế nữa - cộng đồng Đông L. A. yêu quý của cô. Rosanna cũng là nhân chứng đầu tiên về năng lượng và những lời dạy của Mama Lupe. Cô đã khoác lên mình chiếc áo choàng của người làm bàn thờ, tiếp tục truyền thống cho các thế hệ tương lai. Bộ đôi đã hợp tác với nhau trong 20 năm qua và Rosanna hiện là người làm bàn thờ chính theo chỉ định của cộng đồng của cô.

Trở thành một Taproot Fellow có ý nghĩa gì đối với bạn trong thực tiễn và cộng đồng của bạn?

Being Taproot Fellows thừa nhận rằng công việc chúng tôi làm với tư cách là những người làm bàn thờ đã tạo ra một nền tảng kết nối và tò mò về việc tôn vinh tổ tiên và thiên nhiên trong cộng đồng và hơn thế nữa. Sự công nhận này thừa nhận rằng ghi nhớ tập thể và đau buồn tập thể là một thực hành thiết yếu làm sâu sắc thêm sự hiểu biết của chúng ta về bản sắc bản địa đa dạng của chúng ta có ý nghĩa phổ quát vì mối quan hệ họ hàng của chúng ta với vũ trụ.

Gặp gỡ thêm các nghiên cứu sinh của chúng tôi

Willard John

Vũ công nhà sàn Moko Jumbie

St. Croix, Quần đảo Virgin thuộc Hoa Kỳ

Veronica Castillo

Nghệ sĩ gốm đa sắc Mexico

San Antonio, TX

Theresa Secord

Penobscot Basketmaker

Farmington, TÔI

Stan Rodriguez

Người mang văn hóa Kumeyaay

Santa Ysabel, CA

Shirley Kazuyo Muramoto

Nhạc sĩ Koto Nhật Bản

Oakland, CA

Shaka Zulu

New Orleans Black Mask, thợ thủ công & stiltdancer

New Orleans, Louisiana

Sami Abu Shumays

Nhạc sĩ Ả Rập

Nữ hoàng, New York, NY

Roy & PJ Hirabayashi

Nhạc sĩ Taiko người Mỹ gốc Nhật

San Jose, CA

Pedro Adorno Irizarry

Nghệ sĩ và đạo diễn sân khấu Puerto Rico

San Juan, Puerto Rico

Ofelia Esparza & Rosanna Esparza Ahrens

Bàn thờ Chicana

Đông Los Angeles, CA

Meklit Hadero

Ca sĩ & nhà soạn nhạc Ethio-Jazz

San Francisco, CA

Vua Khazm

Nghệ sĩ Hip Hop

Seattle, WA

Juan Longoria, Jr.

Conjunto Accordionist & Nhà giáo dục

Los Fresnos, TX

Jontavious Willis

Nhạc sĩ Blues

Luthersville, GA

Chúa Giêsu M. Cepeda Brenes

Nhạc sĩ & nhà nghiên cứu văn hóa dân gian người Puerto Rico gốc Phi

San Juan, Puerto Rico

Iris nâu

Puerto Rico Foodways & Nông nghiệp

Philadelphia, PA

Gertie Lopez

Tohono O'odham Waila Nhạc sĩ

Tucson, AZ

Eva Ybarra

Conjunto Accordionist & Bandleader

San Antonio, TX

Tiến sĩ Dwayne Tomah

Người giữ ngôn ngữ Passamaquoddy

Edmunds, TÔI

Deborah Gourneau

Người mang văn hóa Anishinaabe (Chippewa)

Belcourt, ND

Dani Pikolakitisaata Tippmann

Người mang truyền thống thực vật Miami

Myaamionki (Indiana)

Bill Harris

Bậc thầy Catawba Potter

McConnells, SC

Carolyn Mazloomi

Máy làm mền

Tây Chester, OH

Chân dung Amikogaabawiikwe (Adrienne Benjamin)

Adrienne Benjamin | Amikogaabawiikwe

Jingle Dress Maker, Nghệ sĩ văn hóa

Chiminising, Misizaagaiganing (Isle, Minnesota)

Anwan "Big G" Glover

Go-Go Music Pioneer

Washington, D.C.